今年的上海电视节“白玉兰”奖,关注度可谓再创新高。从提名到颁奖,主办方算是把“声东击西”给玩明白了。而其爆冷观感,也与当年《人民的名义》入围白玉兰6大奖项、最终却只拿到“*男配”不相上下。
先是开发布会时,众评委莫衷一是,但都话里话外暗示可能会有“双黄蛋”。于是乎,大家都不自觉猜测,这是暗示视帝、视后可能会和金爵奖一样爆“双黄蛋”啊。尤其是已三次提名白玉兰*女主角的赵丽颖,作为85花的代表人物,莫非这次真能成功“转正”为演技派?
(资料图)
可以说,这是所有85花与85花粉丝共同的不眠夜。85花这个纵横内娱十几年,作品、婚恋、转型、比美处处可成大众热点的群体,极大充盈了本届白玉兰的话题库。
不料,最终“双黄蛋”不是爆在视帝、视后,而是在*电视剧奖的归属上,由《人世间》与《县委大院》携手摘下桂冠。而视帝、视后也分别出自这两部剧,由雷佳音、吴越分别摘得。
按说群众对“陈俊生”和“凌玲”都比较认可,但二人得奖后,仍有不少人为其他演员“意难平”。比如,视后人选除了粉丝呼声最高的赵丽颖,还有路人拥趸最多的殷桃。
主要还是有“双黄蛋”的心理预期,相当于抱有五分之二的期许,得到五分之一的结果,自然会有落差。但平心而论,雷佳音、吴越的演技是毋庸置疑的。只是他们这次的竞争对手,因为种种原因话题度更高。
作为国内屈指可数的高含金量剧集奖项,白玉兰这么多年既要做到有关注度,又要让各方满意,原本就是一件难事。在今天的娱乐和舆论环境下,则更像是不可能的任务了。
01 奖到底该给谁?
赵丽颖能不能拿下本届白玉兰,之所以如此引发普罗大众的关注,原因在于:她这次冲奖几乎象征着整个85花群体的演艺命运。
拥有流量与话题的85花们,一直没能在演技方面得到主流认可,多年在偶像剧里打转儿,如今更是集体回归古偶。其实前些年,85花们在转型、冲奖上也算费尽心思。但结果是,凡是85花拿过的奖,都会招惹来“水奖”的非议。比如杨幂的“休斯顿影后”、杨颖的“百花*女配”。
这一次,赵丽颖凭借《风吹半夏》入围白玉兰*女主角,看起来是85花最接近主流认可的一次。因为在这部剧中,赵丽颖的表演确实有所进步。其次,剧集本身类型也不是85花擅长的古偶类。众所周知,古偶给演员的发挥空间并不大。
如果说赵丽颖此前提名白玉兰的两部剧——《花千骨》《知否知否应是绿肥红瘦》,都算是无心插柳。这类提名,更像是上海电视节为表示出对流行热剧的关注,就像杨幂、刘诗诗也曾分别凭借《宫》、《步步惊心》提名过白玉兰,已注定了陪跑的命运。
那么此次《风吹半夏》的提名,赵丽颖不说志在必得,也是有备而来。生育复出之后,赵丽颖只播出了一部古装剧《有翡》,一连接了三部非古装剧,每一部都不同程度地突破往日形象。《幸福到万家》是村妇,《风吹半夏》是民营女企业家,《谁是凶手》是有点反派性质的心理医生。
但只能说,小赵有备而来的表现,跟真正的青衣型女演员相比,还是有一定差距。入围即是一种肯定,肯定的是她在演技上的进步,但得奖还需再接再厉。
至于殷桃错失影后,就是一个博弈论上的运气问题了,并不能说演技差距有多大。通常来说,可能是评委团体里,某人的意见左右了大家的想法,最终导致了这样的结果。这种意见可能是考虑到殷桃已经拿过白玉兰视后了,而吴越更需要被肯定、被看到。要知道,论起陪跑,没人能比过吴越。她从1997年就拿到三大电视剧奖的提名,直到现在才斩获*个女主奖。
虽然《县委大院》的豆瓣评分与口碑尚存争议,但吴越的演技是没有争议的。尤其是白玉兰给吴越的颁奖词已清楚解释了一切:在有限的篇幅和受限的创作空间里,以精准的表达塑造出真实可信的当代基层女干部形象。
有限、受限两个词,体现了这类主旋律题材的创作不易。演员在这种情况下塑造出令人信服的角色,怎么不算一种出色的演技能力呢。
02 白玉兰有偏好吗?
这些年,白玉兰奖之所以立得住牌子,成为备受关注的剧集大奖,是因为回顾往届,即使有争议,但还真没颁出过离谱的奖。
在2005年改版之前,白玉兰奖还有国外剧集入围,甚至视帝、视后都由国外演员拿下,和上海电影节的情况类似。2005年改版之后,白玉兰奖就专注国内剧集了。
虽然回顾过往提名名单,白玉兰总是热播剧、口碑剧、主旋律剧齐聚一堂,但最终获得更多褒奖的剧,还是一些电视剧史上的经典作品。比如早年的*剧集奖获得者《士兵突击》《金婚》《潜伏》《人间正道是沧桑》等。只是说,视帝、视后得奖的作品,作品本身不一定是口碑*的。
比如,白玉兰史上近期比较大的视后争议——第20届上,凭借《父母爱情》入围的梅婷输给凭借《辣妈正传》入围的孙俪;第27届上,凭借《山海情》入围的热依扎输给凭借《三十而已》入围的童谣。
又因为《辣妈正传》《三十而已》都是在上海拍摄,而且《三十而已》还是沪籍公司柠萌影视所拍摄,于是乎白玉兰还落下个偏袒沪地剧集的说法。其实回过头来看,孙俪能够获奖,也有种多年陪跑、修成正果的“积分感”。她凭借《甄嬛传》入围的那一年,输给了凭借《悬崖》入围的宋佳。
总之,有实力的演员只要持续输出表演稳定的作品,最终会在白玉兰被看见。白玉兰之所以会给人呈现一种大厂分奖的感觉,比如新丽传媒、正午阳光剧集总是能入围很多奖项,是因为这些大厂确实历史悠久,此前输出了不少优秀作品,也积淀了一批优秀作品的制作经验,更容易获得奖项的青睐。
这背后可能不是大厂分奖的问题,而是整个剧集制作生态的问题,新生力量的制作公司很难持续输出质量稳定的作品。比如,此前观众误以为白玉兰偏袒的沪地公司柠萌、耀客,今年各自的主推大剧其实都没能入围。比如,柠萌的《小舍得》《小敏家》、耀客的《突围》《大博弈》等。
一个奖项如果只是老老实实颁给青衣、中生、主旋律,就像是一个老表演艺术家关起门来自说自唱,影响力只会越来越小。这就需要奖项有包容的姿态,从各个类型题材去评估有潜力的演员,尤其是话题度高、流量型演员的作品。从早期杨幂、刘诗诗到现在朱一龙、赵丽颖的提名,白玉兰一直表现出了这样一种包容姿态。而至于各位流量演员什么时候能得奖,硬糖君也很期待。
03 我们需要什么样的剧集奖
说到这里,或许会有人提出:既然这么难照顾到所有类型剧、所有类型演员,不如分开赛道设立奖项。网络剧和上星剧本就是两套制作风格,受众群体也有本质区别。硬是让一堆不同类型的剧与人拥挤在一个赛场,以同一套体系去评价,难免有失偏颇。
白玉兰奖从2019年宣布开放网剧入围,像近年的口碑网剧《庆余年》《开端》等都有入围。但上星剧得奖还是主流,《庆余年》《开端》也只摘得过配角奖。
其实剧集奖项是可以做出不同特色的,曾经也确实有。众所周知,飞天奖是更关注主旋律的剧集奖,而金鹰奖从前关注收视率与流量,改版后也开始偏向主旋律剧集。相当于,如今各大奖项都在不同程度地侧重主旋律剧集。
很多时候,主旋律剧集入围,因为主题更加严肃与宏大,似乎不给一个奖也说不过去、下不了台。但更合理的解决似乎是,主旋律可以有单独的赛道,其他剧集也可以有自己的赛道。
之前李路导演提出,第23届白玉兰*中国电视剧奖上,《人民的名义》落败给冷门剧集《好家伙》。虽然看过的观众是少数人,但这少部分观众确实很认可《好家伙》的艺术价值。不过,李路与*中国电视剧奖的纠葛,在今年白玉兰颁奖上和解了。因为他终于凭借《人世间》拿下了迟来的*中国电视剧奖。
虽说金杯银杯不如老百姓的口碑,但一个公正的剧集奖,是能影响一个行业的正向发展的。不管是什么类型的剧集,都需要一个具有风向标意味的奖项,来鼓励与引导行业的优质创作。
这些年,白玉兰算是在努力扮演这一角色,既加冕了一些口碑大剧,也褒奖了一些冷门遗珠。比如,今年白玉兰把*给了已经拿遍各大奖项的《人世间》,同时也给了冷门口碑剧《对手》6项提名,有效提高了这部好剧的存在感。
总归来说,老百姓和行业都需要剧集奖,且不是单一维度与类型的剧集奖。白玉兰虽有争议与遗憾,但大面上,始终有观照到每一个类型的剧集。
好剧总不会被白玉兰提名落下,但得奖则需要天时地利。现在已经有不少观众开始期待明年的白玉兰提名,尤其是《漫长的季节》的剧粉。这也再次证明,白玉兰确实是如今最受认可的剧集奖。因为各种原因闹信任危机的剧集奖,可以对照自身比学赶帮了。今时今日,剧集奖比电影奖还热闹、大众的参与感更强,是时候支棱起来,担起娱乐与艺术的更重要责任了。